¿Por qué nos gusta tanto la novela de espías? ¿Qué nos atrae de aquellos que ocultan su identidad para robar todos los secretos y participar de la guerra invisible e infinita del poder, ya sea político, económico o pasional?
En el tercer episodio de Sanmartín & Galindo repasamos los mejores títulos del género a lo largo de su historia, acompañados de alguien que lo conoce muy bien, el escritor y guionista Jorge Díaz.
Continuamos con el repaso a la mejor ficción criminal de todos los tiempos, compartimos las sugerencias de nuestros oyentes y hacemos un breve repaso a la actualidad del género. Haz clic sobre la imagen y escucha el episodio completo.
Escríbenos y comparte tus títulos favoritos y consultas: sanmartinygalindo@gmail.com.
Tom Hindle estaba trabajando en una historia de crímenes ambientada en un funeral en Yorkshire, cuando decidió irse de vacaciones con su mujer al Lago de Garda, en Italia, muy cerca de Verona, y cambió de idea. La belleza del lugar lo animó, no solo a cambiar el escenario de su ficción en curso, sino también a transformar el funeral en una boda, un gran acierto que cristalizó en Asesinato en el lago de Garda (Ático de los Libros, 2025), una intriga tan sofisticada como opresiva, que planea en círculos concéntricos, al más puro estilo The White Lotus, alrededor del nutrido grupo de invitados a un enlace de la alta sociedad, cuya celebración se verá frustrada a causa, por supuesto, de un asesinato terrible.
En la línea de La lista de invitados, de Lucy Foley, para relatarnos la historia del delito y el descubrimiento del culpable, Hindle no se conforma con un solo punto de vista —a pesar de contar con una voz principal, la de Robin, joven periodista reconvertida en camarera, que enamorada del hermano pequeño del novio se ve de pronto inmersa en un mundo de glamour, lujos y apariencias que no es el suyo—, sino que nos presenta una narración coral, en la que se mezclan las versiones de los inocentes y las de los sospechosos en una combinación poco habitual y muy bienvenida en el relato criminal literario, donde a menudo parece suficiente que el investigador nos lleve de la mano: «Quería que el lector tuviera una imagen completa de lo que estaba ocurriendo y eso no podía ser solo con Robin. Todos mis personajes, además, tienen un papel activo en la intriga central y eso también quería mostrarlo. El lector de este tipo de novelas quiere adelantarse a la conclusión final y ser el primero en resolver el misterio. Para eso, necesita todas las piezas, y eso es algo que Robin, sola y sin ser policía, no podía darle. La mayoría de las novelas de género se conforman con seguir únicamente al detective, pero no es el caso de este libro y eso me divierte bastante. Es una forma de jugar con el lector y potenciar su empatía hacia todos los personajes, incluso hacia el asesino, lo que otorga una mayor complejidad a la novela.
—Sin embargo, eso no implica que renuncie a la estructura de la novela de enigma más clásica. Al contrario, se nutre de ella y el resultado es magnifico. ¿Por qué cree que en el siglo XXI sigue funcionando?
La novela de enigma nos gusta porque es un desafío entre el lector y el autor. De esto vamos a disfrutar siempre, desde los tiempos de Agatha Chirstie, a quien considero un genio, conocedora en profundidad de la naturaleza humana, hasta hoy. Además, la fórmula puede ponerse al día: se puede modernizar la estructura, sobre todo con las redes sociales, tan actuales e inexistentes en el tiempo de Christie. De hecho, una de mis protagonistas es una influencer.
—Junto a ella, un elenco de clase alta que, mientras disfrutaba de la historia, me hizo plantearme por qué nos gusta tanto leer sobre lo que no tenemos.
Yo soy una persona de clase media, pero creo que nos resulta fascinante asomarnos al mundo de la élite; en el Reino Unido, con la monarquía y los lores, más que en ninguna parte. Además, como ocurre en The White Lotus, que usted ha mencionado al principio, Asesinato en el lago de Garda nos muestra a gente con poder a la que un uso torticero del mismo le pasa factura y, observándolos, ajena por completo a ese círculo, está Robin, y el relato es suyo.
—¿Y qué lee alguien que maneja tan bien la fórmula? Recomiéndeme tres clásicos criminales que no me pueda perder.
Estreno podcast de ficción criminal con el mejor. Juan Carlos Galindo y yo aunamos fuerzas para compartir con vosotros nuestro diálogo infinito sobre el crimen real e inventado, alrededor del que hemos construido nuestra amistad.
Espero que disfrutéis de la escucha de este primer episodio tanto como nosotros hemos disfrutado grabándolo. El tema: las mejores ficciones criminales de la historia universal. Podéis enviarnos comentarios, consultas y sugerencias por correo electrónico, a sanmartinygalindo@gmail.com.
Con motivo del estreno en Netflix de la serieMindfulness para asesinos, cuelgo a continuación la entrevista inédita que le hice en enero de 2023 a Karsten Dusse, autor de la novela homónima, publicada por Espasa.
«Si situamos a una paloma blanca sobre un fondo negro, la veremos aún más inmaculada de lo que es. Esto es lo que hago en Mindfulness para asesinos al combinar el crimen y la atención plena». Así explica el abogado, guionista y ahora novelista superventas Karsten Dusse (1973, Essen, Alemania) por qué considera la novela negra el mejor canal para transmitir la esencia del mindfulness. Nada más extremo que un profesional de mediana edad que se transforma en asesino y deja morir a su cliente en el maletero de su coche mientras interioriza los principios de relajación y concentración que trata de inculcarle un peculiar terapeuta. Con este planteamiento, la reflexión sobre la sociedad que nos ha tocado en suerte y el humor alrededor de unos hechos a priori terribles y sangrientos están servidos.
Dusse, que en Alemania ya cuenta con cuatro novelas en las que el crimen se convierte en el vehículo perfecto para la divulgación de conceptos como el del «niño interior», las virtudes del Camino de Santiago o las controvertidas maniobras de Osho, está convencido de que el mejor lugar para narrar una historia es el del testigo: «solo desde esa perspectiva podemos impedir que nos ciegue la percepción inicial de las cosas y destripar lo que vemos hasta que no quede más que el hecho desnudo. Eso es divertido».
—En ese caso, todo puede ser divertido, ¿nos podemos reír con el crimen?
Siempre en el plano de la ficción, no nos reímos de la víctima, pero sí de quién comete el crimen, porque el asesino se cree fuerte, cuando en realidad es una persona ridícula. Si somos capaces de verlo así, el crimen nos resultará menos temible, porque visualizaremos al criminal como un idiota y el mensaje final será: «no tengas miedo de un idiota».
—¿Un autor siempre escribe de la misma manera? ¿Escribimos como vemos y no lo que vemos?
Lo que vemos no siempre es objetivo.
—Yo diría que nunca lo es…
Elijo afrontar lo que ocurre desde la perspectiva del humor, así es como intento ver la vida: los fallos de la gente, sus luchas por progresar… pero, más allá del filtro que escojamos para mirar la realidad, debemos aceptar que no hay nada que sea bueno o malo al cien por cien. Asimilar esta certeza es muy relajante, porque nos deja un margen de impureza para jugar con los hechos y divertirnos.
—¿Practica el mindfulness?
Sí, desde hace 7 años.
—Björn Diemel, su protagonista en mindfulness para asesinos, también lo practica y también, como usted, que estudió derecho, es abogado. ¿Qué hay en esta novela de autobiográfico?
Cuando decidí empezarla, ya había escrito muchos guiones para televisión y eran siempre muy breves. Se grababan muy rápido. Todo se acababa en un segundo. Pero lo que yo quería era crear un mundo de cientos de páginas y mi primera decisión para alcanzar este objetivo sin eternizar el proceso fue reducir el tiempo de investigación previo a la escritura, por eso mi protagonista es abogado, porque conozco ese ámbito laboral.
La primera idea que tuve fue la de un abogado estresado que mataba a su cliente. Empecé a fabular a partir de este supuesto, quería ver hasta dónde podía llegar… y no tardé en darme cuenta de que faltaba algo, porque el estrés no me parecía suficiente motivo para matar, así que le di una vuelta y decidí, amparándome también en mis propias experiencias, que antes del crimen Björn dominara su estrés gracias al mindfulness. El ejercicio del Derecho y el mindfulness son los dos pilares de la trama que tienen que ver conmigo. El resto es ficción.
—Leyendo la novela quizás el lector piense que es mejor no aplicar los principios del mindfulness a rajatabla…
Es importante dejar claro que el personaje principal no comete el crimen por practicar el mindfulness. Con él reduce su estrés y consigue minimizar el peso de los factores morales, y eso es lo que se lo pone más fácil a la hora de delinquir.
Más allá del divertimento de la novela, es importante señalar que quien domina las técnicas de mindfulness deja de darle vueltas a la cabeza y detiene sus pensamientos de culpabilidad, furia y fracaso, porque se concentra en el aquí y el ahora.
—Björn se adentra en las bondades de esta disciplina gracias a Joschka Breitner, terapeuta inventado y autor de Desacelerar en el carril de adelantamiento: mindfulness para ejecutivos. ¿Cómo construyó este personaje, cuyos mensajes de atención plena y concentración salpican toda la trama?
Me imaginé al terapeuta que me hubiera gustado tener, porque al principio me costó entender la disciplina.
En Alemania la palabra que se utiliza para el mindfulness es Achtsamkeit, que significa algo así como achtung(«cuidado» / «peligro»), y me llevó un tiempo darme cuenta de lo que esto quería decir. La palabra en inglés significa sentir la mente y llenarla de cosas buenas, algo que también tardé un poco en comprender. Lo que pretendía con mi terapeuta ficticio era explicar el mindfulness de una forma sencilla.
—Y lo hace con las máximas de Breitner, que abren cada capítulo de la novela y están sorprendentemente bien logradas.
Reflejan la condensación de mis sentimientos. Cuando escribo, cada vez que termino un capítulo, veo cómo puedo resumir su esencia en una o dos afirmaciones. Creo que es ahí donde vuelco mis siete años de práctica de mindfulness, mis lecturas y búsquedas en la red.
Sospecha de infelicidad
—¿Por qué, en una sociedad como la nuestra, disciplinas como el mindfulness están tan en boga? Hace apenas unas décadas nadie hablaba de ellas. ¿De qué es síntoma?
Al final esto prueba que nuestros problemas son «de lujo». Nuestros padres bastante tenían con dar de comer a su familia y trabajar para lograrlo.
—La hija del Björn le dice a su padre: «papá, primero la excursión y luego el trabajo». ¿Por qué se nos olvida con tanta facilidad, cuando nos hacemos adultos, lo que es realmente importante?
Hablábamos de nuestros padres… En su época no había posibilidad de estar en dos sitios a la vez. Las nuevas tecnologías no existían y eso les obligaba, afortunadamente, a separar la vida personal y el tiempo libre del trabajo. Ahora es diferente, con los móviles, el correo electrónico, las redes y la web, las distancias han desaparecido.
—¿Significa esto que no estamos preparados para las nuevas tecnologías? ¿Tenemos que aprender a utilizarlas?
Tenemos que aprender a no utilizarlas.
—Siguiendo con su reflexión y al terminar la novela, me quedo con la sensación de que vivimos en una sociedad profundamente infeliz. Aunque el libro sea de humor, es un humor muy amargo.
No estoy de acuerdo. Cada época y cada tipo de sociedad tiene sus propios problemas y al final tienes que elegir cómo quieres verlos y afrontarlos. De eso depende que podamos ser felices.
—Pero la lectura del libro me hace pensar que, si nos empeñamos en ser felices, no «somos» felices. No vivimos porque perdemos el tiempo «aprendiendo» a vivir.
Puedo entender lo que dice, pero no es exactamente así. Mi protagonista adapta su vida a los problemas. Cualquiera de nosotros podemos decidir en cualquier momento dar un gran cambio a nuestra vida. Esto es lo que hace y nos demuestra Björn, y lo hace matando a su cliente. Es necesario para la historia contar con ese lado oscuro que destaca por contraste las glorias del mindfulness.
Me dispongo a cumplir con lo que para mí ya se está convirtiendo en tradición: compartir con vosotros mis diez lecturas favoritas de 2024 —no necesariamente publicadas en este año— Lo hice en 2022 y también en 2023, así que allá vamos. Es importante señalar que esta vez incluyo en una sola lista ficción y ensayo, y también mencionar un título que, aunque dejo fuera porque lo que he hecho ha sido releerlo, me parece importante destacar. Se trata de El largo adiós, de Raymond Chandler, una obra maestra, cuya relectura me ha hecho valorar por contraste la calidad de la ficción criminal actual —esto da para un debate largo que espero poder compartir por aquí y que hemos abordado ya en El Laboratorio del Crimen.
Pero vamos allá. Con mi favorito al final, aquí están los diez que más he disfrutado este año:
10. La mujer fugitiva, de Alicia Giménez Bartlett, en Destino. La entrega número 13 de las intrigas de Petra Delicado es sin duda una de las mejores de esta serie literaria. Junto a las novelas protagonizadas por el Pepe Carvalho de Vázquez Montalbán, la obra de Giménez Bartlett lidera la historia del género negro español. En esta ocasión, Petra y Fermín, su mano derecha, siguen el rastro de una misteriosa mujer relacionada con un crimen cometido en una foodtruck. Una prueba flagrante de cómo la buena literatura policiaca es mucho más que el relato de un crimen.
9. La península de las casas vacías, de David Uclés, en Siruela; un libro atípico y extraordinario, que utiliza el realismo mágico para adentrarse en los años de la Guerra Civil desde un curioso escenario, el pueblo de imaginario de Jándula. La península de las casas vacías es sin duda una excepción dentro de un nicho creativo muy agostado, el del conflicto bélico. Es diferente en su modo de narrarlo, literaria, maravillosa, y el autor, sorprendentemente joven para el nivel del texto que ha escrito, tiene una voz que ha llegado para quedarse.
8. El volumen del tiempo I, de Solvej Balle, en Anagrama. Esta curiosísima novela de la danesa Solvej Balle la primera de un proyecto de siete, utiliza la ciencia ficción —una mujer queda atrapada en un mismo día, que se repite una y otra vez— para reflexionar sobre la mella de los pequeños detalles y acciones de la vida cotidiana con una asombrosa lucidez.
7. Brazilian Psycho, de Joe Thomas, en Salamandra. La ambición de Brazilian Psycho, que por lo arriesgada podría resultar fallida, se cumple con creces. Nos encontramos ante una novela que cuenta un país entero a partir de una sorprendente estructura y un elenco integrado por decenas de personajes; voces que se mezclan para construir en paralelo el relato de una serie de crímenes salvajes y una historia de corrupción real. De Lula a Bolsonaro, de la favela Paraisópolis al próspero Morumbi, de la escena de un crimen en el parque a los despachos en las plantas más altas de los edificios donde se alojan las grandes corporaciones internacionales que mueven los hilos… un viaje sinuoso, porque la forma del texto cambia sin darnos respiro, e inolvidable, capaz de captar a la vez belleza y desesperación.
6. El problema de los tres cuerpos, de Cixin Liu, en Ediciones B. Vi la serie primero, lo confieso, y solo sirvió para estimular mi curiosidad por el libro que abre la trilogía. Me lo compré una mañana de verano, tempranísimo, en La Casa del Libro de Gran Vía, que acababa de abrir (en la librería en ese momento no lo teníamos y tenía tantas ganas de leerlo que no esperé, ejemplo fatal); y no me decepcionó. El derroche de imaginación de Cixin Liu es un homenaje a la literatura como fuente de asombro y disfrute, mucho más allá de las fronteras que erróneamente le imponemos a la ciencia ficción. ¿Qué pasaría si una civilización extraterrestre anunciara su llegada a la tierra, expulsada de su planeta por lo caótico de su galaxia? No cuento más.
5. Sopa de miso, de Ryu Murakami, en Malas Tierras. Duro, adictivo y con el brillo del neón, como la acertadísima cubierta de esta recuperación de Malas Tierras. Escrita a finales de los noventa e inicialmente publicada por entregas en la prensa japonesa, Sopa de miso es, sin más, una gran novela, que alterna la agresividad del thriller con un afilado tono poético y no se conforma con el relato, sino que lo utiliza para retratar con pericia el Japón contemporáneo, todavía lastrado por su historia común con los Estados Unidos. Cruento, deslumbrante e imperdible: un joven guía turístico de los barrios más canallas de Tokio, sospecha que su cliente, que noche tras noche contrata sus servicios, es un asesino en serie…
4. Los escorpiones, de Sara Barquinero, en Lumen. Me arrepiento de no haberlo leído antes. Este libro larguísimo, que empieza con el plantón que le da a una de sus protagonistas su match de Tinder y utiliza la anécdota para sumergirnos en un inframundo que gira alrededor de la música y el suicidio, es una novela de novelas y me mantuvo en vilo hasta el final. Al revés de lo que he leído en algunas críticas, me pareció el resultado de un gran esfuerzo literario carente de impostura. Creo que Sara Barquinero ha conseguido con su novela lo que muchos no pasan de pretender.
3. La escritura como un cuchillo, de Annie Ernaux, en Cabaret Voltaire. Hacía mucho tiempo que no disfrutaba tanto con un ensayo sobre literatura y sobre cómo y por qué escribir. Anteriores a la concesión del Nobel, los correos electrónicos que Annie Ernaux aceptó intercambiar con Frédéric-Yves Jeannet durante aproximadamente un año, para profundizar en las luces y las sombras de su escritura son un tesoro. La literatura entendida como exploración pero también, según el grado de inmediatez de la escritura y su capacidad de registro, como gozo, o la importancia del origen de la voz que cuenta para dignificar el objeto del relato… todos los temas de esta correspondencia son interesantes y abordados desde la honestidad y no desde la pedantería o la distancia en las que resulta tan tentador atrincherarse cuando ya se ha alcanzado el éxito.
2. Los guapos, de Esther García Llovet, en Anagrama. Sin duda, LO MEJOR de su autora, una voz diferente dentro del panorama español más actual, con una capacidad de mirar el mundo desde un lugar desconocido, lleno de humor y ternura, y de la fugacidad de las estrellas. Una mañana, en un camping del Saler, en Valencia, amanecen con unos extraños y ochenteros crop circles en los arrozales vecinos. A partir de esta insólita premisa, García Llovet nos cuenta una historia breve y precisa, que se construye a través de los perfiles inolvidables de sus personajes.
1. El invencible verano de Liliana, de Cristina Rivera Garza, en Random. Premio Pulitzer de Memorias 2024: La crónica de los últimos años y el asesinato de Liliana Rivera Garza contada por su hermana, que asume el doble papel de autora y víctima colateral de la violencia machista. Un testimonio imprescindible, tanto por su valor literario como por el que tiene de denuncia y ejercicio de reconstrucción de la personalidad y la vida de Liliana a partir de las pequeñas cosas y los amigos que la acompañaron y han permanecido después de ella. El invencible verano de Liliana me emocionó e interesó a partes iguales porque, sin renunciar al componente del afecto (de hecho, más bien enfrentándose a él como si se tratara de un fantasma al que superar al final del duelo), Rivera Garza trasciende la historia concreta gracias a la forma que tiene de contarla, una exploración literaria muy reveladora, que mezcla registros, puntos de vista y fragmentos de vida, a menudo cristalizados en objetos pequeños y cotidianos.
El episodio piloto 13: Una cronista maravillosa _ 4 de diciembre de 2024:
En 1989 se estrenó Cuando Harry encontró a Sally y Nora Ephron estaba detrás del guion. Tendrían que pasar décadas para que Ephron triunfara en nuestras librerías, gracias a las ediciones de Libros del Asteroide de No me gusta mi cuello y No me acuerdo de nada. Ella y sus historias protagonizan esta nueva entrega de El episodio piloto.
El episodio piloto 12: ‘El libro inmortal’ _ 26 de noviembre de 2024:
El libro es un superviviente. 2300 años de historia lo demuestran. Esta vez, en nuestro recorrido de cinco semanas por cinco títulos infalibles como regalo navideño, hablamos de una novela que da pie a reflexionar sobre la importancia del libro como símbolo y como testigo de nuestras vidas, y también de la técnica de pasar las páginas al servicio de una buena historia que exige ya no solo la complicidad, sino también la participación del lector.
El episodio piloto 11: ‘El libro inmortal’ _ 18 de noviembre de 2024:
Os dejo a continuación el primero de los cinco episodios de mi podcast sobre libros dedicado a lecturas infalibles, títulos con los que acertaréis seguro si decidís incluirlos en la carta de los Reyes Magos, incluso si no conocéis demasiado al destinatario del regalo. Semanalmente, iré actualizando este post con las nuevas entregas; y la última semana del año compartiré por aquí mis lecturas favoritas de 2024.
«El arte es un legado, es un solaz. Calma, consuela, excita. Es lo que una hace todo el día. Es cómo una resuelve las cosas, como una comprende el mundo. Es la oportunidad de empezar de nuevo, de mudar la piel, de tomarse la revancha, de enamorarse. De ser buena. De disfrutar de una vida larga». Paula Hawkins, La hora azul.
El jueves pasado tuve la suerte de poder conversar con Paula Hawkins sobre su nueva novela, La hora azul, en Fundación Telefónica. La autora superventas de La chica del tren ha escrito la que, al menos para mí, es hasta la fecha su mejor novela. Conversar con Hawkins fue un privilegio. La charla ya esta disponible en el vídeo que os dejo a continuación.
Un catarro de dimensiones descomunales abrevia este episodio que, a pesar de todo, llega a tiempo para formularios una pregunta: ¿Cuál es vuestro detective favorito de ficción y por qué él o ella os gusta tanto? Abrimos el podcast con una inteligente reflexión de Vázquez Montalbán y nos despedimos hasta dentro de 15 días. Haber llegado a diez entregas bien vale una semana de vacaciones para descansar y preparar bien el regreso, que será mejor.
Os leo en comentarios y, dentro de un par de lunes, nos escuchamos de nuevo.
Han Kang acaba de ganar el Premio Nobel de Literatura y su novela más popular, La vegetariana, es la excusa perfecta para bucear en la buenísima salud de la literatura surcoreana actual y, sobre todo, la literatura surcoreana actual escrita por mujeres.
En la semana del Día de las Escritoras, os propongo un viaje por una serie de relatos que hablan sobre cómo, algunas veces, la presión social, lejos de conducirnos a la rebelión, induce la anestesia.
Leo en comentarios vuestras recomendaciones y sugerencias, y, como siempre, si queréis escuchar los podcast anteriores, los tenéis todos en el enlace que os dejo a continuación:
Marina Sanmartín 